烧~毁~了

完颜阿骨打

喜欢抓取种种尘缘，喜欢去研究，喜欢去追寻~

直到，不再好奇……

开帖叙事，路上的弯，慢慢讲吧

完颜阿骨打

哆啦A梦的口袋里总有新奇

完颜阿骨打

truetrue

楼主真能白呼

完颜阿骨打

缘来念起

完颜阿骨打

完颜阿骨打

帖子刚开了个头，就被一大堆事情堵住了，忙的忘乎所以，回过头来看，正好一个星期过去了。

刺激我写这篇帖子的原因是一个烧友，他突然就退烧了，退的是那么无声无息，没有任何预兆，又好像是很彻底，很干净。

当我问及你那个城市近期有展会的时候，我才知道他基本上已经，有一段时间没有和发烧友任何接触了。

他也没有跟我说，就默默的，但是在此之前发烧的却很是狂热，几乎没多久就有一些新设备来折腾，所以这么一来一去对比起来反差还是蛮大。

正好自己也基本上退烧了，但是我很清楚并不完整，并不完全，所以就退烧以后的去处，在何方？蛮有意思～

基本上如果你不是非常清晰，你是怎么退烧的，那你不会退的非常彻底，你大概率会出现两种情况。

一种情况是消停一段时间又开始发烧。
另外一种情况是，和你不知道你是怎么退烧一样，也是迷迷糊糊的，又开始烧起其他的东西来。

后一种情况，换一个表达方法就是吃腻了一道菜，但是并没有辟谷休粮，只是会换另一道菜去吃而已。

就像宠物猫他喜欢主人摸它，但是你要是有个快递的空纸盒子，它也喜欢待在纸盒子里，如果你同时有两个纸盒子，有一个还更小一些，那它就更喜欢待在那个更小的盒子里，哪怕蜷缩成一团，它也喜欢在里面待着。

这两件事情之间有什么关联呢？

就是他喜欢那种触受上的愉悦感，可能理解起来不是那么容易，但是如果他在这两种情况下难受，那他一定不会持久保持这样一个状态，说白了还是执迷于境界。

回头再来看一看发烧这一件事情，他其实是一个围栏，让你在这个围栏里面造作。

虽然围栏里面也有丑的一面，但是围栏屏蔽了很多扩散性的风险，而那些风险可能更为恶劣。

所以说这个围栏有一定的保护作用，发烧也可以算作是一种雅好，不那么勉强的算做，虽然不像什么古董收藏之类，那么的雅。

而且早期的发烧，因为环境和条件等等原因，还相对比较青涩，那个时候器材的更替并不频繁，更多的是意识上的思考。

尤其是对论坛描述的做功课，还有那种无法现场试听，更没有线上试听只有纯粹的沟通交流的推演预判，所以说整体形态同如今都有所变化。

如今最喜欢的就是强大的性能，众多的功能，豪华的用料，但是这些宣传方向，很容易就同质化了，同质化到一个什么样的程度呢？到一个令人发指的程度。

强者要更强，弱者也不示弱，你有的我要有，你没有的我还要有，发烧这个市场实在是太微小，我把目光转移到如火如荼的新能源车市场，感受就会更深刻一些。

十万，二十万，乃至五十万级别，卷到内饰都看不出明显差异，无论是用料，做工乃至设计都是那么的类同，以至于让你都不知道去哪里找差异，找那种你认为是差异的差异。


早期发烧器材设计它的声音风格奠定格调，性能是它的必要辅助，如今发烧器材所以性能和功能作为基础，声音的调音风格是他的辅助，前者容易产出五花八门，后者容易导致合而为一。

跳出这个围栏，进入另外一个围栏，其实没有本质性的差别。就像宫崎骏画漫画一样，好几次退出，有好几次卷土重来，后来，他还是觉得是一个归宿，没有放得下的时候，直到最终。

围栏的效应就是如此，你会待在你认为喜欢的围栏里，如果围栏小一些，他的变化波动那就相对小一些，如果围栏只是一个点，也就是围栏里面并没有围什么东西，围栏就是围栏本身，那就心系一缘，定海神针。

但实际上这个围栏可以千变万化，你可以从一个围栏跳到另外一个围栏里面去。
你不喜欢的围栏，也可以变成你习惯的围栏。

你习惯以后，再不断的用那种，所谓的成就感也好，反正总之是正面的一类理念，来投喂自己，自己的审视打上对号，那么你也会慢慢的变得习惯加喜欢。

很简单的一个事实，就像工作，大部分人会排斥忽然增加的工作，或者等等类似，总之就是变得恶劣或者说是持续恶劣甩不脱，难以耐受。

但是如果你改变观念，把抵触情绪去掉，把手上的其他事情都停掉，全身心的投入进去，做着做着，你慢慢的也就习惯了，然后也会有所得，有所习惯，有所熟练，乃至于梦里都是这些东西，不用睡着，闭着眼睛就开始了。

那么你已经深深的进入到了围栏内部，等习惯相当一段时间之后再让你换一个围栏，你又不习惯了。


不习惯的不是围栏，不习惯的是变化，不习惯的是没有成为习惯，而正在成为习惯过程当中的那类状态，是没想好的迷茫与彷徨。

诉求境界者，本身也就是他创造出境界的一部分，一体不二，自作自受，自导自演，自言自语，自娱自乐。

所以到头来安静而又文雅的发烧，从某种意义上来说，其实是一个相对不错的围栏，值得怀念、回味的围栏。
只可惜这个围栏，面积小了一点，不耐玩儿，不容易让人一直玩下去，债还完了，早晚会脱敏，莫名其妙就放下了，就无法再迷恋，虽然，还未尽，还有残存，但大势已去。

那，下一站是哪？下一个梦又是什么？与其说没有人知道，不如没有人在乎，用上AI可以梦的更深沉，更花样。

那玩意可以续梦，到后期更加可以栩栩如生，加持你的妄想，让齐天大圣升级为pro版。

完颜阿骨打

若不发烧，又去了哪里？

完颜阿骨打

完颜阿骨打

音乐的作用像一个节拍器，一个很好的节拍器，一个能与心契合的节拍器。
有的时候听音乐总觉得进不去，入不了味，投入不到那个状态当中，这就是还没有投缘。这一段乐曲，还没有完全能够8字配合。
如果能够契合或者摇头晃脑或者深深沉浸，但是总的来说，心会随着旋律而动，随着词曲而起伏，进而忘记当下的一切。

现在流行，洗水这种器材，而如果能够契合能够完全投入的音乐，那就是心的洗水。一遍一遍的听，也就是一遍一遍的洗，心随之而律动，借助外力让它的运行进入一种固定的范式。

而这种范式是与当下，或者是现前，所思所想所不同的。所以它可以让你洗涤尘埃，短暂的忘却杂念。进入到一个安静，宁静，深邃，真空的环境当中。

而这种独特的范式又可以做成不同类型的套餐，也就是不同类型的音乐，他们或收或放，或阴或阳。
选择不同的音乐投入其中就能得到不同的状态，或者更确切的说契合当下的状态，不同的状态选择不同的音乐，不同的音乐带来不同的状态。

那个无边无际的高音，俗话说的好，去的尽，让我联想到了哥特式建筑的那个尖顶。它代表的是一种感觉，是一种意向，是一种状态，也是一种表达。

怎么说呢？并没有所谓的实质性作用。就像你看到小动物在发脾气，张牙舞爪，无论它怎么去造作。他的运筹范围始终是有限的，产生不了多大的动静，不能也不会伤害到你，但是你能看到他所表达出的那种心态。

是如此，也只能如此，就像哥特式建筑一样，虽然它的顶非常尖，但是它依然不能触到天空。
它只是一种意向，一种希望，触及天空的意象，表达了一种心愿，表达了愿力的方向，但是实际上他并没有做到这样。
那房子也就那么高，只是每个顶都挺尖。但是每一个房子顶，距离天空，那都真的很遥远，很遥远。

所以这只是一种状态的表达。这也只表达了一种状态。
无论是怎样的音符，怎样的律动，他没有逃脱状态，他的范畴还在状态里，还在五指山下。

他们有的也只是状态，在这个境相当中的状态，除此之外，没有其他，境相随起随灭，了无真实，状态随境而生，真实不虚。

感觉，我们要的就是一种感觉，而我们所得到的也只是一种感觉。都是感觉而已。
既然如此，其实，实际上有没有做到，并不关键，实际上有没有得到这种感觉，却非常重要。

所以无论高音的”放心”与低音的”收心”，他在逻辑上做到了完美。
完美什么呢？完美的解决了问题。不在那些想却不能的事情上浪费一丝心情，产生一丝杂念。
把所有的心力100%的投入到，投入到什么地方上去呢？
投入到在此情此景，应该做什么？应该表现出什么心态？投入到这个地方去，投入到对状态的校准里。

是什么？和怎么样？两个维度完全不同的关注点，最大的区别：
就在于前者，不断的观察，在这个境相当中，状态是怎样的？为什么是这样的？应不应该是这样的？并不断修正。
而后者不断的思考，在这个境相当中，什么情况？发生了什么？彼此之间的差异是什么？利益得失又是什么？怎样做才是最优解？并不断攀援。

音乐的欣赏，匹配更侧重状态的变化，内心状态的变化，虽然也可以让你思绪万千，虽然也会让你耐不住而厌烦。
但是他始终不会让你去思索，去和那些所谓的实质性的事物联系在一起的纠缠。

因为你只会认为他是一种心灵的调剂，而不会把它当做一种日常事务达成的必然环节。
所以我们会更关注它→”是什么？”
当然如果他在”怎么样”的这个方面做的不好，我们就会切换它，然后呢，我们又会回到关注他”是什么？”这个点上来，直到我们觉得这个点能够让自己心满意足。

但是一旦离开音乐，我们就会忘记这种，心的运作方式，我们非常贪求怎么样？不给是什么？留空间？几乎不会去考虑它，我们会鏖战在”怎么样？”的海洋当中，知道实在太疲惫了才会去想起”是什么？”这个解法。

其实，用是什么？这个方式，一切也都能够正常的运作，乃至运做的更好，因为”怎么样？”的开始就是”是什么？”，但是我们总是不大放心，总是纠缠不清，留恋不舍。
假如我们只是聚焦在是什么？然后，会出现什么呢？问心无愧，仅此而已，哈哈哈哈，还能有啥？

有的，有那些画蛇添足的痴心妄想，罢了。我们急匆匆的冲进去，义无反顾的拼搏，向”前”，认为一切操之在我，做到即是得到。
然后就来到了各种各样的故事里，有了各种缠缠绵绵的思绪、烦恼。

其实发烧，发烧器材，这就像是有一个大的节拍器，它是音乐，在这个节拍器的前面，有一些拦路虎，它是一些小的节拍器，那么要到大的节拍器的必经之路，之上，放着这些小的节拍器，这些小的节拍器，就是各式各样的器材的种种特性。

我们其实完全可以跳过所有的器材，完全不用发烧，任何的器材直接去取这个大的节拍器的境相，只要是不要偏的太过离谱的表达，正常的声音演绎，都可以实现这一点。
所谓正常就是普通，没有刻意追求的设备，不讲究的方案，比如手机喇叭的播放一段乐曲，是最普适的，最容易找到的解决方法。

这是完全可行的，而且效果一点都不差。自己想发烧找了一个理由和借口。其实那都是理由和借口而已，越过这些所知的障碍，任何一段乐曲，哪怕是哼出来的，甚至跑调的，只要你能识别它，他就能把你带入意境。

那么发烧，哈哈，是一群讲究的人做的事情，是讲究的事情，这些人的心非常的细，这些人有各种各样的讲究，这一类人也非常在意细节。
大部分是这样的，如果比较粗，比较大条，比较随性，不大容易烧起来，或者就算是烧起来了，不大容易烧的很深很深。

一个例子就能够明白，比如老师让学生画一个圆。下面有不同的学生，那么他的反应就会不同，有的学生非常质朴，老师让画个圆，他就画了一个圆，画完了以后，他也没有想别的笔放在一旁，就那一瞬间，圆画好了。
这样的学生单纯质朴，心如白纸，没有千千结，也没有那么多个眼儿。

另外的学生。老师说完以后他没有办法去画，他会问很多问题，10万个为什么换多大的圆，画什么颜色的圆？在哪里画圆？是用手画还是要用圆规画？
等等他把这个圆画好，前面已经经过了种种折腾，而这种种折腾，里面有种种乐趣，所以也有种种的节拍器，让你随之而摆动，这就是发烧。

在，接触到音乐的前一刹那，做了一个漂亮的拦截，拦截住音乐的本身。而去研究起怎么样去表达音乐才会更为合适。
没把这个研究明白，就不会放下心来。放开道闸，让心和音乐融为一体。
把这个研究明白了，就会尽情的享受，并且认为这才是最美的音乐。但是没过多久又开始怀疑这种认为了。

所以安心听音乐本身也是一个悖论。
既然要安心听音乐，又何必故作拦路虎，画蛇添足。
安心听音乐的人他的心是安的，他也不会搞这些东西。
发烧的人心是不安的，安了就不会发烧，只是聚焦在一个范围内的不安。从某种意义上来说是一种形态的安。

解决发烧的种种不安，随便例举一下↓
①隐隐作痛，往往就是那些潜伏的念头你没有找出来。
它们悬而未决，但是又不是你的明记，不是你能明记。
所以，那水面下的冰山，总是默默的，让你觉得很烦恼，牵肠挂肚却又不知道究竟是什么东西在羁绊着自己。

解决他的方法就是要静下心来，让念头沉淀沉淀，让这些悬而未决的东西浮现出来，知道什么环节还没有做好，还需要去做，还没有调整到位。
究竟还有什么样的一些想法没有给对应掉，还在那里担心，还在那里焦虑，还在那里怀疑。然后这些东西去掉以后，一切清净。

同时如果经常容易犯这样的毛病，那么一旦有了新的主意，就抓紧把它记录下来，放下手头的事先把它记下来，这样心里会非常的踏实笃定，也就没有这些疑神疑鬼的东西的干扰，也就不会隐隐作痛了。

②现在的器材声音不够好，或者是刚刚做好的改善并没有达到预期的效果，虽然方法和路子看上去都没有毛病，但是到底是进一步再去改呢还是全部推倒重来呢？总是矛盾。
这个时候要多想一想缘起之法，不要总是自以为是的认为，对策的正确性。

凑巧就是最大的完美，虽然不一定按照你想的路子或者绝绝大部分情况下并不是按照你想的路子。只要能够”凑巧”，就可以收手了，莫贪，否则很容易再次失败。

抓住好听的声音，论他是从哪里来的，珍惜，珍惜当下，留下美好的回忆，让知足取代贪婪，不要总觉得还能更好，尤其不要再想入非非的假设状态里贪婪，那只会让想入飞飞飞。

已经的好，不要把它轻易抛弃掉，舍弃掉，或者，哪怕你总觉得他只是一个半成品，还没有臻于完美，那就是一个笑话，当下的喜乐就是当下的完美。
不要，不要和自己过不去，和那个真正的自己，过不去~

完颜阿骨打

完颜阿骨打

场记板，原来只知道他的样子，不知道他的名字。看电影的时候经常能够见到这个东西。也不知道它的作用，只知道它是怎么用的。”咔”，换到下一幕，这几乎就是他给我留下的全部印象。

而我也就需要这个，其他的我也不需要，乃至于不需要知道，当然我也百度了一下，所以我知道他叫什么名字，知道他究竟是干什么的。

这个东西非常有意思，它能够非常的干净利落。让你从一幕切换到另一幕。但实际上我们是非常困难做到这一点的。

我们的惯性太大，我们的放大倍数也太大。当一幕逝去的时候，我们会久久思念。每想一次，就重复一次，就叠加一次。就放大一次。就增殖了一次。

习惯性的复盘、梳理，习惯性的精神腹泻。这种习惯一定能够让六管重机枪，火力全开，停不下来，直到枪口发红，必须强制冷却。

所以就可以烧起来。虽然是从各个角度去想，但是也就是那几个路径，来来回回，反反复复。琢磨着怎么才能更好？

而这其中，关键的目标是没有变过的。也就是怎么能够把牛角尖一钻到底？所谓钻牛角尖，也就是四路沿着一条路一直延续下去。
虽然你周围有很多保镖，但是你本身是没有变化的，保镖环绕着你，跟你一直走下去。路径是那样的稳固。以至于在牛角尖那么细的空间里也可以完全不会碰壁，准确的抵达牛角最尖端处。

所以怎么才能够钻牛角尖？什么才叫做钻牛角尖？就是要执着，要一根筋。不能散了，要改变功放的效果就一定不能去碰音源，也绝对不会去碰耳机和音箱，就是要和功放过不去，死磕到底，针对功放做各个方面的改善。从避震到线材，从电源到器材架。

直到下一个主题的开启，找到了新的一个牛角，然后再一头扎进去。非常的专一，专注，聚焦，以至于可以在对应的对象上开出无数朵花。

其实发烧是一个很文雅的方式。通过一种比较文雅的途径去把时间给打发掉。相对来说算是一个比较良性的嗜好，对那么多不良的嗜好而言，他已经很好了。

从线材到音源，从功放到数字转盘，再加上各种时钟，电源，处理器，避震，保险丝等等，构建了马里奥世界里的各种，各种什么呢？”跳板”，他在每一个周期，每一个环节每一个关卡，每一个里程碑都做了用心的设计。都埋下了对应的伏笔。

而马里奥本身，他的选择，他的路径或是起跳。或是下蹲，或是滚动。或是发射道具，这也充满了不确定性。
这种行为上的不确定性虽然没有实体，但是没有关系，他依然是信息构成的一个部分。
和上述对应的各种实体物件，构成了双不确定性。

一个马里奥的世界就此展开，非常的丰富多彩，有各种通关的方法，有各种不同的关卡。
马里奥的世界，一个突出的特点，在于临时性。怎么理解这个临时性？
比如你前面有一个水平移动的台面，只有当这个台面正好移动到你面前的时候，你再起跳才能够跳到对岸。
再比如你跳到一个台面上，如果你没有及时再次起跳，那么这个台面消失后，你就会掉落深渊。

所以马里奥的设计理念，这种能够临时搭载，承载你念头的，名相，在发烧的世界里层出不穷。
它有可能是论坛里面的文字信息，他也有可能是机器打开盖子以后里面做工精美的电路机器元器件，它还可以是实际播放当中获取某一个令人销魂的桥段。

他并没有固定的形态，但是他能够支撑你的念头。令其升起产生一个新的故事，一个新的想法。但是他本身就像一个泡泡，也就是一个泡泡。
他能托举起你的念头，但他本身也是被其他的泡泡托举起来的，都是太空漫步，没有真正的地面。因为所谓的地面，只是感觉那是地面，实际是个泡泡。

你可以更换游戏的关卡，比如你可以逛论坛或者直接看线上电商，或者加入各种社交群，或者参加各种线下展出。然后各类马里奥的关卡就会出现，而且他们还会彼此组合，中间几乎没有什么界限，可以嫁接，也可以混搭。都可以融合在一起，游戏也会变得越来越复杂。

游戏由自己创造。让我们并不觉得自己创造了游戏。但实际上却是自己创造的游戏。早年的时候游戏还比较简单。很多游戏里面就有这样的一个功能，可以自己生成地图，创造自己的关卡。然后就可以让游戏变得无穷无尽。

但是他毕竟还是有所尽头的。因为虽然游戏可以非常多样化。但是你玩久了以后发现多样化其实是单调的，各种变形而已。然后你就不想玩了。

因为你发现那是一种自作自受。这种自作自受的名字叫做追求美好。追求更高，更快和更强。追求更好的设备，追求更好的声音。但是思维反向照一下，会发现这里有一个问题。

既然追求的是好那，也就是意味着现在不够好。如果现在足够好，也就不存在去追求好。追求的是比较优势。没有最好，只有更好。反过来讲，更好的对象就是还不够更好。所以那些套路都不用再提核心点就是不好的希望好。

可是找到好了以后又希望再好。所以这样的一个过程，如果从另外一个维度来看的话，就会发现，整个游戏，始终让自己站在不好的范围里。自己之外，就是那个希望得到的更好。

那这个自己是怎么来理解呢？它没有形象。但是它能塑造意识。或者他说他本身就是意识，就是总觉得自己的东西还不够ok，总觉得那一山高，你觉得下一个会更好。

这样一来就有一点糟践自己的味道，除非知足。不然的话就一直糟践下去了。
其实本来都是自己，但是偏要跟自己过不去。塑造出了一个好和一个不好，让自己站在其中的一面，无论是哪一面，都得面对对方。

结果就是两种，也只有两种，不是卑就是慢，前者看不见自己，后者瞧不见别人。通通都给忽略了，其实本来都存在。硬是把自己障碍的看不见。完全不去看，所以看不见。其实并没有难度，只是一种习惯，一种习惯性的行为。

比如说一个手机，没名气的手机，他的耳机孔有非常好的声音，可能等这个手机被丢掉之前，都没有会发现这一点，也从来没有用过那个耳机孔。

因为他那个耳机孔，没有专业的宣传，没有一个好的口碑，没有人为他捧场，也没有人为他做戏，也没有发烧友认为它能够崭露头角，放出光彩。

再比如说一个便宜的小尾巴，他的声音非常的好，但是它不是那么的贵，也不是那么的有名气。
面对自己的台式设备。虽然那一套设备声音不一定很好，但是它很贵，也很有口碑。
所以自己还总是愿意花更多的时间，去听这一套台式设备，试图去寻找里面不一样的东西，与价格相匹配的东西，总觉得有这么样的一个东西。

再比如自己买来的设备，并没有时间去用。自己的音乐素材，也并没有别人展示机里，放出来的那么出彩。
那么纵使自己经常路过展示机的展位，听展示机的时间，乃至于比自己器材的时间还要长。
自己也非常认可展示机的实力，然后很希望把他也带回家里，可是就是那套设备确实有点贵了，同时也没有考虑到自己的音乐素材，没有别人的出彩，就只是痴痴的惦记着那些机器而已。

那么展示机在展位上播放动听的音乐，如果实际对个人来说能够听到的时间更长，其实这个场景拥有的时间，这个境界的保持，已经远超自己把这些设备搬回家，并且还要撞运气，能够奢望让它在展台一样发挥的那么好，纵使如此，可是在家里听的时间，还是短过于能够在展台听的时间。

如此而言，其实在展台厅展示机，这一种”拥有”，完全比把这些东西花钱买回家来的更扎实，因为你享受了更长时间的良好境界，可是，在固有的根深蒂固的概念里，那并不属于我，那不是我的机器，可那是你的境界，那是你的念头的组成，那是当时当下的你，那个不被认出来的你。

几个例子举的比较生硬，但是类似的事情确实发烧当中屡见不鲜，比这些例子要精彩的多得多，无巧不成书。

一种道理放在两件事情上，本来应该是一个结果。可是偏偏双标了，双标就是矛盾。
发烧不应该矛盾，因为我们追求的是高保真，我们的标准是一个不是两个。
我们费尽努力，为了获得的也是高质量的音乐，高质量的标准应该是一个，也不应该是两个。

如果标准不一致，那就失去了方向，失去了方向，也就失去了高贵，失去了高贵也就失去了动力。
那为什么会出现这样的情况呢？因为心不够直，在此处认这个理，在彼处就不认这个理了，理随人转，而非人随理转，说白了还是一个情欲胜理智。

不该想的总去想，该想的却偏不想，想的不中用，受用的却又不要。
这个惯性真的很大，要想把这个惯性换过来确实很不容易，在切换的过程当中必然种种不适应。

在选择器材，选择发烧路径的时候，我们在种种条件当中做出最优的选择，做出我们自己认为最优的选择，做出在我们经过种种参考信息之后梳理出来最优的选择。

这是一件很平常的事情，大家都是这样认为的，但是费马最短时间原理，很是让人着迷与不解，原因是我们认为我们是有智慧的，而光是客观的物理的事物，他不是我们的一部分，它也不应该体现出，似乎有主宰能力，才能具备选择能力，的那种智慧性。

可是我们却允许自己的思维方式总是朝着最优解的方向迈进，并以此为自豪，哪怕这种行为伤害到了对方。
尤其是价格上面的拼杀，竞品友商的打压，二手商品的流转等等环节，那都没有关系的，不论是金钱还是信誉，只要最后的结果对我有利，它就是最优解，我们固执的如此认为，并以此为傲，因为最优解是智慧高等动物才能擅长的操作。

言下忘言一时了，梦里说梦两重虚~

完颜阿骨打

酒不醉人人自醉，机不迷人人自迷

完颜阿骨打

完颜阿骨打

自从有了AI助力，插图、动画、内容，线索新闻的产出速度与魅惑力变本加厉，人们越来越能让自己迷惑起来，谈天说地比自己家里炕上那点事情讲的似乎还要明白，看上去很靠谱但是感觉起来不靠谱的情况比比皆是，没有真相，只有被认为的真相，思考不能解决问题本身，只能用问题去填补问题。
发烧，是迷瞪的一个过程，脑放是绕不开的话题，但是，没有脑放，也就没有发烧，没有迷瞪，也就不会发烧。
AI还未到来的年代，凭借着只有图文，而且绝绝大部分是文字的论坛，烧了两位数的年头，自己迷瞪起自己，还好，不知道如今高技术加持，如果再来一遍，会烧成什么样子。

脑放，绝对不止是一个笑话，也不止是仅仅对于器材的见解，它是一个代称而已，通常意义上理解为认知形态，本质上，是自心。
脑放也可以泛理解为状态，举几个自己的例子，就能明白它才是发烧的真实主角，左右着各种海市蜃楼般的梦幻。

①当欲望升起，想听音乐，想的很具体，包括用什么器材，用什么搭配，听什么内容，也同时包括了这些东西的属性，是什么样风格，是什么类格调，这种搭配的特点是什么，带来的感受是什么，都过了一遍在心里，然后，真实开始听的时候，感觉不买单，认为失望，认为不好听，认为没有达成目的，司空见惯的事情。

但是，往往在不经意间，不一定在自己系统上，不一定在专业系统下，在任何场景境相，一段音乐，让你着迷，令你销魂，贪着留恋，全然非预设，但是有奇效，有奇功，也，司空见惯。

正如炎炎夏日，见到卖西瓜的，卖冰糕的，卖碳酸饮料的，那隐隐作“痛”的冒了烟一样的嗓子，在那里抗议者，在那里嘶吼着，引着你去，去怎样呢？去不老老实实喝一口温热的白开水，而是寻求一种以毒攻毒的刺激“药方”，一切似乎都很合理，夏天吃西瓜，哪怕就是常温的，成色品质很好的，但是，吃到的一刹那，发现上了当。

上了什么一个当？就是不契合，没有对治，没有解决问题，偏了一点，类似的，好像是解决了什么，但可是，没有解决问题，受骗了，上当了，那个东西不是钥匙，是另一个问题的开始，不够精准，不能感应，服食后旧感依存，那怎么解决才是治本，啊哈，安静下来，心平气和，抛思弃欲，合理室温干湿度，小憩一会，喝点温开水，然后，对应的潜台词感觉消散，问题自然解决。

因此，对不准，是发烧的一个BUG，骗自己可以，多骗几次没事，反正自己不骂自己，最多悔自己，也能毁自己，那么后面就不如此了，屡战屡败，学聪明点，老实不欺骗，欺骗自己，但是，还是未知真因，只是，知道那种表征的需求，解决的办法，和直觉下冲动的选择，的方向，并非一回事，看上去很相似，实则不同，看上去有绿洲，实则海市蜃楼，蛮大一个坑。

②艺术源于生活，高于生活，怎么一个高法，就是要在通常认知下，动荡幅度更进一步，一扫那种乏味的平凡。那些电影小说里面的桥段，也很有意思的出现在现实生活中，无巧不成书，这是为什么，照理说不应该，生活不应该夸张，但是就是如此，比剧本还剧本。

究其原因，不甘平凡，痴心好奇，入戏太深，而入戏太深，源自入戏太久，不远复，无祇悔，太远了，就很悔。
普通剧本晋级为发烧剧本，数码产品晋级为hifi专门，润物细无声的词藻，慢慢编织成一个个的剧本。
我们想入非非，从一个剧本跨越到另一个剧本，变形组合，不断布局、设局，正儿八经没有停留在现实哪怕几秒钟。

真正的直面现实，就是试听、斗机、对比的那一霎那，如果定力好，能够稳的住久一点点，那么声音的差别，“一目了然”，反复去听的次数也可以少不少，听很久才品出差异点，也可以不用那么就，只要站住，站在不想入非非的位置上，纯粹接受。
但是，一旦要表达，要分别差异，信息输出一开始，字词句一动用，想入非非又开始，又到了熟悉的操作环境，惯性的飞轮红热的旋转，迷瞪的迷瞪自以为是，就跑出来撒野。

一个系列固化的概念、框架，就搭建一个境界，一个嵌套一个，就像从一个画里走入另一个画里，似乎没有过渡、没有停顿，穿梭不断，那么，如果在一幅画里呆不习惯，不忍，如何？
换一副那就是用新问题就解决就问题，解决点是最先被干掉的念头，不再思索，而思索几乎全都被解决方法本身带来的审视所代替，这个方法是可以解决那个问题点。
可是，种种不一样的变化，对其审视来审视去，旧的早就抛到九霄云外，新的重叠起伏、波澜壮阔。

是所谓治标不治本也，那有没有本，有的，画装在画框里面，一幅画里出来，进入下一副画，所谓出来，就是要“过”框，有一个界，隐藏，显露，隐藏在于往往明显的，却被忽略，习惯性的忽略，显露在于其实也可以马上觉察，找它出来。
受不了了，待不住了，是换器材、换地方、还是敲木鱼？啊哈，敲木鱼也是一幅画，挪位置也是一幅画，怎么都是画境，始终未曾出来，忽然间，就想抽自己两下，又上当了，折腾半天，想入非非，停想弃念，自然而然出了画，清凉自在。

代价最小，成本最少，最能治本的解决方法，不是别的，也没有一切条件约束，就是绑定画框，不再挪移，不要换画，不再变化，虽然不能永固，但是随时如此像个雨刮，高速的那种，挂掉画污，还纸清白，也行，可是奇难。
难到几乎没有被选择过，依旧还是如果怎样，就能怎么样，这样的老套逻辑里面遨游，谓之为解决的通常路径下仅仅治标，却几乎是100%的采纳，为啥，就是难，难啥，就是类似陀螺的那个原理，习惯的抽打，超大的惯性，停不下来的旋转，摁不住的喷薄，致使偶停难现，物以稀为贵，少则谓之高，最简单变成了最复杂。

③旅游途中的工作，不论是不是比工作时候的工作，还要幸苦，但是，心里是放松的、自在的、快乐的，因为底层的意识默默告诉自己，我在旅游呢。这种默默，若去挖出来表达，难以名状，意识中能走到显表，流畅表达的，只是一部分，很多说不清、道不明的隐藏，静水流深，就好比声音的描述，细微的差别，通感用尽也只可意会且还不准确的时候，唯有试听去吧，谁用谁知道。

这个情景很矛盾，着实，明白着电脑敲的咔咔，但是美滋滋，矛盾源于双标，双标说明不诚，非善不能无畏，恶能化作苦，反过来，出差，忙碌工作，电脑面前练着修罗功，各种指令“大杀四方”，催促、忍耐、无奈、焦急，计度着时间、意义和自我规划，忽然，需要移动，到了电梯，迎来一家旅游外出老小，谈笑风生，童言无忌，电梯门开的那一霎那，此情此景，心被立刻转化、软化，感叹。

由此，脑放如此宽泛，如此之大影响，是心亦是境，若脑放不调好，还未发烧，就先掉矛盾坑，还不自知，旁观者微微笑矣，这么明显的BUG，这么确实的障碍，不移除，然后认为烧的地地道道，可是，移除了，也就无烧，烧就是烧痴迷，不痴不迷无恼、无烦、无热，皆无也。

标不能有二，尺只能唯一，万变不离其宗，以不变应万变，看似呆笨实则最聪明的，就是一把尺，一以贯之，莫2，抱一，来回反复，只用一尺等待之，衡量之，非则去之，则可静心，可安顿，可退烧。
如果，折腾器材，大叹于其美妙，留恋在其声魅，久久不舍，不忍离去，那么，还要烧一段，还正火热，入局上道也。如果，来回捣鼓、频繁切换，不是好奇、就是无聊的打发，但是，不论是啥，这种状态本身，就挑明了“不久矣”三个字。
境，一贪著，马上变化，看似美人儿，实则白骨精，若非，游弋各境，则很快厌倦，舍弃，因导致果，果暗示因，互不舍离，如是而已。

痴言妄语话发烧，莫信、莫迷~

完颜阿骨打

完颜阿骨打

完颜阿骨打

我们找到了心爱的器材，我们认为那是精心挑选的匹配，我们喜欢且更倾向于与赞同自己观点、有对器材类似理解的烧友沟通，我们精通于通过种种方式捕获那一类高性价比的物件，我们喜欢游猎于全球制造业，享受各国hifi器材的魅力，我们认为已经囊括一切视野，就是卡在没有足够的等价物去释放想象力，得到皇冠上的宝珠，进而登顶退烧。

我们的理解没有错？如果换个模型，换个方向，用现代流行的词OTA，其实，就是该组意识，自我OTA一下，有没有另一面的答案？
或许有，看你，信解OR一笑~

缘起：
咳...没有桃花运，没有桃花缘，有的是铜铝缘，哈哈哈!
这个债欠的巧妙，搬运用在人身上的原理，来，审视，发烧的器材折腾~
①“有人喜欢你，并不是因为你有多美丽多优秀，而是因为相欠，只要有欠，无论相貌如何，境遇如何，都会遇见。因为，吸引他的不是你，而是你们彼此的因果和业力，你以为爱得深，只是欠得多而已。”
②“汝爱我心，我怜汝色，以是因缘，经百千劫，常在缠缚。”
③“最好不相见，如此便可不相恋；最好不相知，如此便可不相思。”

①有些器材，陪伴我们良久，爱的心心念念，再回头，再回首。有些短暂，浅尝辄止，浮光掠影。理由千千万，妄念纷纷飞，归总到行为，除相归纳法，拂扫而过之后，就是用的多，用的少，其他的分别都归至此，那么，如此来看，事情很简单，缘深缘浅，债多债少。
②器材有心啊？当然有！虽然即便堆积如山，也非群灵，但是调音就是魂的容器，许得抱着一张照片思念一生，为何不许得抱着一台器材过一辈子，故，发烧，有情，着相，哈哈哈，情有、理无。
但是，声声慢，咋缠住我的呢，傻傻要分不清彼时缠住自己的，究竟是作词、旋律、调音、外观、口碑意境，总之，里面有个挑头的，也更不知百千劫前，怎么惹上了它。
③满头大汗，各种调试，比对，然后呢？造作完了，结局、下场是怎样的终了，哦，终了不是安心听音乐，所有打包的终了，是这一顿折腾完了，去干其他的事情了，该做啥做啥去了，了了了。
如果没有还完、还够，那就还需要锻炼四肢，娴熟耳根，抒发感想，一顿造作。
旁观者真是清的一塌糊涂，一场戏完了，那就下一次，不断练习，直至彻底了债，不了？哦，那就继续，有情终须累此生。

把阶段性的暂存，一堆审美罐头，认为是王婆卖瓜一般的谈资，这就是自己的愚痴。
标榜烧N年，了遍天下主流器材，具备超级选机经验，等等等等，统统是妄念纷繁的自作自受，傲慢与偏见的大汇总。
自己撮了一堆缘起，打包了一揽子，实则左口袋放右口袋，都是自己造作，然后自己又迷惑其中。
以为是学问，可以辩驳，可以传授，可以可以。也以为那里，扎扎实实，有对象，可以倾诉、可以畅谈、可以可以。
没啥，啥也没，一时，一念，转！

完颜阿骨打

完颜阿骨打

模型错了，所以理解总是错误的。
是什么样的理解错误了呢？是对当前问题的理解错误了吗？

不一定，他有可能会被隐蔽起来，对于当下的问题，他得出的这个结论可能让你不觉得他是错误的。
但是如果用在不同的方面，传统模型不一定能够100%普遍适用，这就是模型问题的根源之所在。

怎么知道模型错了呢？
没有办法肯定知道，除非愿意换一个模型，去按照那个模型的方式，如果能行得通，就可以推断正确。

或者对一个你笼统认为他是正确，但是逻辑上又分析不对，无法亲自证明的道理，那么一定回转过来看看，是不是还是那个问题，那个老问题，那个落下的病根，就是模型选择错误了，又用了错误的模型，又回到了老路上。

对一个器材的评价，通常的模型是，一千个读者的眼中，有一千个哈姆雷特。
换一句话来说，也就是从无数的，现成的，固有的，常态的，要素中，每个人所取样的维度不同，切入的点不同，所以得到的思想也不同，结论亦不同。

也就是意味着，不同人的角度，源于不同的取样，换句话来说，没有任何一个人，做了完整的取样，都是断章取义。

把这个问题再翻一个面来讲。也就是默认这些要素是实际存在的。在剧情当中的每个人都会碰到全部的这些要素。而他们又会从这些不同的要素当中去抓取一部分，特定的一部分。进而形成每个人不同的观点。

对于这样的信息处理，老和尚给出不同的模型：
境即是心，心即是境。
色外有心，心外有色，是错误的。
心跟外面一切境界相是一个，不是两个。
色就是心，心也就是色，色就指这一切外面所有的六尘境界相。

那也就是说不存在所谓的信息抓取，每时每刻所有信息构成一念，一念当中就是我，我就是一念，我就存在于一念中，一念的变化也就是我的变化，是心的变化，不是风动，也不是帆动，而是心动。

换言之，没有信息被漏掉。
只不过有些信息感觉起来比较明显，有些信息虽然有感觉，但是比较隐蔽，但是他们都没有被漏掉，都被利用了起来。

心生的原理为聚集，心好聚集，集而成念，缘起性空，凑拢来，兜拢了，就是这些东西，也就得到这些观点。
这里，如果用因缘和合来讲，又比较容易明白了，但是换一个说法，又迷糊了，那就说明，理还是不够透，不够熟，烧的不够深入。

那么哪来的其他人？哪来的其他的观点？哪里来的那么多不同的哈姆雷特呢？
哎，还是自己太傻，自以为是的认为，认为什么呢？

认为有一些东西是固定的，除了这些东西以外的东西才是变动的才是变量。
这样一来，靠着分别心，划出了种种界限，搭出了种种框架，立下了种种纲要，设定了种种角色。就把这个故事给编写了出来，过家家就开始了。

是的，有那么一个锚定点。因为心有所着，着相了，执着了。
所以围绕着这一个点，其实也不是一个具体的点，比如说，探讨哈姆雷特，本身就是一个概念，而这个概念，也只是有那么一个模糊边际的概念而已，你说它具体是什么吧？
你没有办法说，它没有固定的，没有那么绝对的一个定义。

在这一堆或者是那一堆，这一片或者是那一片，的各种因缘当中，产生了不同的心的变化。

天下武功唯快不破。我们的心还是太迟钝，也太僵硬，还太粗糙。
比如，当一切早已悄然重组的时候，我们迟钝不觉，还在翻着旧账本打着就算盘，按照老一套的方式来处理信息，失去了良好的契机。

再比如，总喜欢，习惯于，时时刻刻，带着一个观点，但是却全然忘记了，既然在这里，就不可能同时在那里，既然有一个知见，就失去了其他所有的知见，一切可能就此坍缩到唯一，唯一的坐井观天。

还比如把没有的当成是有，把有的又当成是没有。
明摆眼前是饭菜，可是心里想入非非，还在各种发烧的念头不断。
明摆调音有取有舍，可是心里贪恋不已，固执的认为这一台，升级了，一定好过上一台。

如是种种，不胜枚举。理论太残酷。宁愿忽略它，坚持错误，也没有关系，不要太认真了，玩嘛，要么玩啥，要么有啥好玩的？

不怕念起，只怕觉迟。
还记得小时候的科幻电影，如果你能超越光速，就能扭转乾坤。

当然乾坤是扭转不了了，因果也厉然，但是下手快，可以止息妄念，这个武功能够战胜孙悟空，而战胜孙悟空的，也就是孙悟空。

刚想去拿金箍棒，紧箍咒已然念起，久而久之对金箍棒也就没有了兴趣，紧箍圈也拿去卖废金属，无需再戴……

完颜阿骨打

虽然这本来就应该是预期之内的事情，小商品市场就应该是这样，这一个要稍微大一些，其他地方也见过，没什么特别的。

但是当实际站在义乌小商品批发市场里边的时候感受却有所不同。

这里可以说是产业非常集中的一个地方，乃至于全球的这类工业产品，这里是核心发源地和发动机。

虽然可能不如曾经那么辉煌，但如今还是具备了非常震撼的规模，第六期工程数字产业园正在如火如荼建设中，今年10月完工，崭新的建筑，庞大的规模，与时俱进的规划……

那么感受不同的地方在哪里呢？就是这一类行业并不适合我，这种不适合的感觉是种潜意识的感觉，是一种很细腻隐藏的思维，接近于直觉，这个非常有意思。

你现在做的行，当现在的营生有可能你会抱怨，或者是吐槽，但是打打闹闹终归还是坚持做，天天说放弃，年年在坚持，我忘了哪里找到了这句话，但是确实挺形象。
虽然可能比较跌宕起伏，持续汹涌澎湃，但是虽然这种比较粗的思想存在，可是他的适配性还是很高。

而站在一个不同的行当面前，一霎那间，你就能明白这个产业的种种作业方式，然后，再忽然回转回来，你那种潜意识的排斥，也就是快到乃至于你还没有开始粗的想，就纯粹细的思的境界，你就深深的知道他并不合适，并不适合，并不愿意。

这里也没有什么好坏之别，只是对于个人会有这样一个独特的感受，挺有意思，那么反过来看是怎么去说呢？

反过来看，也就是说现在所做的事情是一个既定的解，先不要说有大的变动，哪怕只是小的变动，都不是既定解中应该出现的那一种。
不是应该的，也可能会远超过，所谓的逃离舒适圈，虽然平时我们可能会抱怨一些变动，但是那一类的变动比起这一类的变动还是小巫见大巫了。

也就是说，某种意义上，我们被因缘焊死在了某一个点上，他是那么的确切，以至于我们如今就沿着这个轨迹在运作，偶尔幻想一下其他的轨迹，但是若要真的抽身换过去，那可能是100都不愿意，哪怕另外的轨迹，别人看起来会更好。

在这个市场里面有乌央乌央的产品，且绝大部分是不做零售的，只是展示样品而为了批发，你看到这些以后会立刻对这一类的物质免疫，免疫什么呢？不是好坏，而是好奇和欲求。

因为他没有一个烘托，没有一个聚光灯，没有一个刻意，他没有那种在竞争当中战胜对手的那么一个过程，或者是那么一个意境，说白了是平等平等的，或者某种意义上是等无差别的。

这就让我想起了发烧的器材，这类的物件一定不能像小商品批发市场的产品一样，否则他没有办法形成那种强大而有独特的吸引力。

记得有人说过音响器材是电子类商品的明珠，这就像汽车是工业商品的明珠，像电子产品是科技商品的明珠一样。

既然是明珠，它就是一个不断萃取和浓缩的过程，他战胜了一系列不是明珠的东西，他站在山的顶峰，使得他的价格可以非常的夸张，乃至于给人一种感觉，制造不是明珠类的产品，性价比确实太低了。

当然不讨论规模效应和普遍适用性，仅仅从这种物件的效用来说，他就会吸引人们，去把这种东西给开发出来，这种强大的吸引力是挡不住的，因为它所裂变的价值实在是比普通产品多太多太多太多了。

但是这一类的产品需要一些很独特的气质他既不能左也不能右，所以说很矛盾，乃至于非常的矛盾。

如果你能够非常好的把握这些矛盾点，并且都能踩在平衡点之上，那你就能成为大师中的大师，制造那些令人津津乐道的发烧神器。

比如，如果你让器材，太具备了那种工业的味道，那么他就可能会变成一个数码产品，而不是一个发烧器件，所以他可能不能那么锋利，要相对朴拙一点，但是这个点怎么把握非常微妙。

做工有瑕疵，可能会让人觉得花了这么多钱不值当，做工太完美，又会让人觉得没有那种独特的神韵，简直是非常的麻烦。

不仅外观如此，电路板也是一样的，电路板的视觉布局除了为性能而服务以外，它本身就是一门艺术，用什么颜色的零部件，什么大小的零部件，怎么样去排兵布阵，才能有那种神奇的吸引力？是否手工装配看上去比机器打板更有味道？

再比如说如果这个东西指标太硬，各种数据报表，各种仪器测量指标截图清晰明朗，那么可能会让人觉得这个东西虽然很科学，但是不一定有魅力，反过来，一张环保纸张的简陋说明书，只有定性没有定量的说明，可能会让你神魂颠倒。

如果这个东西独一味儿，每一台声音都不一样，又有可能把发烧友都吓跑，认为没有一个准头。

如果现代化的设计和工艺当中，稍微有一些古朴的气息，又打上一个烙印，说是创作者自己亲自把关，或者是每一台都是由创作者自己亲自调试完成的，那么这个东西就像是明星签名版一样，具备了独有的意义。

那我们究竟想要一个什么样的东西？我们愿意为之付出如此大的代价，我们愿意为此神魂颠倒。

这个东西确实充满了矛盾，而且必须很独特，同时也必须稀有，必须在聚光灯下，必须被一系列概念所支撑着，乃至于持续支撑着，强化支撑着，动态支撑着，在口碑当中存在着。

为什么会有这么多的矛盾呢？
为什么会有如此多的要求呢？
为什么必须在具备这些条件之下才能成为你的心头所爱呢？

哎，忽然间也就明白了，就是那么一回事嘛，首先这个只是属于自己的妄念，纵使别人也同意这个观点，别人也是自己一念当中的一部分，别人也同意这个假设也是自己一念当中的一部分。

其次，这个只是属于自己的因缘，所以说它看起来是如此的独特，这也不行，那也不行，但是却又这也可以，那也可以，怎么样才能够弯弯绕绕到了这个犄角旮旯里面，谁也说不清楚，反正就是这个东西撞见了你。

最后发烧还是物质的，对于物质一种偏恋的癖好，
真正只听音乐的人，不多会来物质的，器材的地方做什么讨论，
他们更多的是在精神世界当中遨游。

他们的精神世界里面的需求，或许，和我们在物质世界里面的需求一样，在”明珠”系列的内容当中，充满了种种奇怪、矛盾的形态。

就像别人不能理解为什么你抱着一个器材流口水一样，你也不能理解为什么别人抱着一本小说或者是一部电视剧神魂颠倒。

故事回到开头，一切都是录像带中的一个部分，如果不慎放错了录像带，你也可以选择继续走下去，那才是真正的转变。